今回の審査を通して感じる事は、昨年は一昨年より、今年は昨年より と年々レベルが高くなっていることです。昨年は通過したのに今年は通過できなかった作品が多いのにもそれが伺い知れます。しかし、全体にはイラスト部門への応募が多く、こんなにも自分の感性や感情を表現したいと思っている人が多いのかと、改めて驚かされました。
そこには、絵を描く事の無上の喜びと同時に、それを仕事にすることの難しさも感じさせられました。
ポートフォリオに関して言えば、一人の作者の中でその作品のレベル差が大きすぎるという点が上げられます。大変完成されている作品もあれば、コンセプチュアル過ぎたり、見る人を引きつける作品もあれば自己中心的だったりと、作品によって完成度や目的が大きく異なっている点も気になりました。
そこには作家である挑戦する創造力と、プロのデザイナーとしての安定した力量感との差の埋め方が上手く構成されていない、ということを感じさせます。プロとしての見せ方にも留意して、作家としての自立を目指してほしいと思っています。

ここに応募された皆さんには、「ものづくり」としての固有性を身につけると同時に、仕事として依頼できる高いスキル（能力）を備えてもらうことが今後とも求められてきますが、これからのますますの活躍を期待してやみません。

　多くの力作を拝見し、コメントをつけていく作業は、想像以上に大変なものでした。
　いくつか気になった点をあげてみます。イラスト部門ですが、その作品が本の雑誌や書籍で使われることを想定して「どんな気持ちで作品を描いたのか」「作品によってどんな気持ちになって欲しいのか」という点を、ファイルの中に明記して欲しい。イラストは単に何かの意味が伝わればいいというわけではなく、楽しませたり、警告を発したり、不安にさせたりという様々な機能を持っていることを考えて欲しいのです。どんな内容でもその意図が伝わるかどうかで、そのイラストレーターに仕事を依頼するかが決まってくると思います。また、プロフィールやどんな仕事をしてきたかは、できるだけ読みやすく、できればワープロで書いて欲しい。あまりにも文字が小さかったり、欧文が主体では、それだけで見る気持ちを削いでしまいます。あるいはファイルの最後に読者へのメッセージなどがあると、安心して見ることができます。また、作品の傾向にもよりますが、あまりにもページ数が多すぎないことも大切でしょう。
特にイラストと写真は、ファイルと相性のいいメディアだと思います。貴重な機会をいただき、ありがとうございました。みなさんの活躍を期待しています。

今回の審査を終えて一番思ったことは、やはり、日本人はクリエーターという職業（今回、作品を募集しているジャンルの人々）をリスペクトしすぎているのだなということです。コンピューター技術の発達しすぎかもしれないのですが、どんなクリエーターも、なんとなくアーティスティックに、なんとなく美しく、なんとなくモダンに作品を作り、それを簡単に受入れてしまう人々がいて、一見、雰囲気良く感じられるが、よく見ると奥行きがなく、心に何かを残す強い作り手の想いを感じられない。そんな作品がすごく多かったと思います。やはり、どんな時代にも世の中に疑問を抱き強いメッセージや思想を持ち表現を進めていける人間のみが残っていける世界なのだと思います。どんな仕事においても１００年後に残る物をという想いで製作を進めてほしいものです。

　今年は、昨年に比べ2倍以上の応募者数があり、見応えのある審査となりました。さらに、応募者のレベルも格段に上がったことから、残したいポートフォリオも多数に渡りました。100冊という数との戦い。最終的には、115冊のポートフォリオを展示することに決定しました。去年よりも改良されたことが伝わってくるもの、発展性を感じるものはできるだけ残し、ともに成長するパートナーとして展示をする道を選びました。
今回、質の高い作品が多数集まったことで、喜びと手応えが大きいのと同時に、プレッシャーも高まっています。この115人の方々とともに、MOVEとして何ができるのか。1年という限られた時間の中で、何を成し遂げられるのか。アーティスト、デザイナー、写真家、インテリアデザイナー・・・のクリエイターとともに。
新しく魅力ある仕事がしたい方、自分の作品とコラボレートする企業を探している方。それぞれMOVEに求めるものは違うと思いますが、「自分のクリエイティブを求める人と出会いたい」というその思いは同じだと思います。私達は、基本的に仕事をマネージメントすることをメイン活動にしていますが、クリエイティブを発信してゆくというミッションも同時に持っています。クリエイティブを求める人々とクリエイタ−を結ぶこと、今期もこのテーマを実現すべく、邁進したいと思っています。
これからの1年間、どうぞよろしくお願い申し上げます。